Seni dan HiburanArt

Lukisan yang paling terkenal oleh Van Dyck: nama, keterangan,

Potret pelukis terkenal Van Deyk, yang lukisan diketahui ramai orang, beliau belajar di bawah Rubens yang terkenal. Hasil kerja beliau telah mempunyai tema mitos dan agama. Mereka adalah sama dengan kerja-kerja guru, tetapi masih menanggung keperibadian mereka. Rubens terkenal dengan perangai yang, emosional berlebihan, yang dicerminkan dalam karya-karya beliau, tetapi lukisan oleh Van Dyck dipelihara kekangan dan tenang pengarangnya.

biografi

Antwerp menjadi tempat kelahiran genius masa depan artis. Bapanya adalah seorang saudagar kaya dan berpendidikan dari anak bangsawan puak. Mungkin itulah sebabnya banyak karya Antonisa Van Dyck disemai dengan kerapuhan dan makanan istimewa.

artis yang dilalui sedikit dan hampir seumur hidup dihabiskan di Antwerp. Di tempat sendiri, beliau dicat potret rakan-rakan dan kenalan beliau. Dan seorang lelaki yang cuba untuk lulus dan membuat kerja-kerja dengan realisme maksimum. Walaupun jauh dan beberapa model telah mendapat pelik artis bangsawan. bangsawan tempatan suka Dyck, dan untuk bujang menerima banyak pesanan. Lukisan Antonisa Van Dyck menjadi popular hari demi hari.

Pada tahun 1632, Antonis terpaksa meninggalkan bandar asalnya, kerana dia pulang Rubens yang terkenal. Artis yang tidak mahu bersaing dengan guru mereka, jadi dia berpindah ke England. Kemudian dia menunggu untuk kemuliaan sebenar: Dyke menjadi ketua pelukis Raja Charles I.

Di England, artis itu dapat menubuhkan sekolah sendiri pemotretan. Kemudian dia terus melukis potret orang yang terkenal. Pada tahun 1639 pelukis mendapati cintanya, Mary Ratven, dan berkahwin dengan beliau.

Tahun-tahun terakhir hidupnya terlibat Antonis projek-projek besar dan telah siap melanda dalam inspirasi. Beliau bekerja pada kitaran permaidani untuk istana di London, bekerja dengan galeri Louvre. Malangnya, keinginan Van Dyck tidak menjadi kenyataan: artis jatuh sakit dan meninggal dunia pada tahun 1641. Dalam wasiat, dia meminta untuk dikebumikan di Katedral St. Paul.

lukisan Van Dyck yang mempunyai ciri yang sama yang membezakan mereka daripada seluruh siri kerja-kerja oleh artis Flemish. Tetapi, seperti yang dinyatakan sebelum ini, yang paling popular adalah hanya potret.

"Saint Bruno"

"Saint Bruno" dicat pada tahun 1620. Sehingga hari ini, data yang tepat yang adalah gambar Anthony, tidak. Walau bagaimanapun, terdapat satu andaian bahawa ini adalah kerja-kerja, yang bertarikh dari tempoh awal kreativiti. Gambar itu dicat pada satu masa apabila pelukis muda Rubens membantu kerja-kerja lukisan gereja.

Penerangan lukisan oleh Van Dyck tidak memberi sukar. kerja-kerja yang tidak rumit, dan mereka semua jelas. Pada kanvas, minyak, bertempat St. Bruno. Gambar akan dibentangkan dalam tiga suku, dan diletakkan di tingkap dengan kain yang cerah. Boleh dilihat dalam tetingkap landskap. Kuasa Bruno Kudus adalah cahaya terang yang jatuh dari atas. Perlindungan ini mewakili Kristus. Perhatian juga tertumpu kepada muka dan tangan St. Bruno penonton. Tiada maklumat lanjut yang akan mengalihkan perhatian daripada pelan asas, tidak.

"Self-Portrait"

kerja-kerja ini, yang menunjukkan Van Deyk. Lukisan mata pelajaran yang sama sentiasa menjadi popular. Anthony dicipta selepas pulang dari Itali. lukisan sekarang adalah sebahagian daripada koleksi Hermitage dan adalah permata koleksi.

Ramai masih percaya bahawa ini adalah ciptaan terbaik pelukis Flemish. Sezaman dipanggil Dyck "darling nasib", dan ia ditunjukkan dalam "Self-Portrait". Anthony melihat gambar sebagai seorang lelaki sekular, ciri-ciri beliau tangan nipis dan anggun. Lukisan oleh Van Dyck sentiasa berbeza keanggunan khas, dan kerja ini bukan tanpa muslihat. Creation telah ditulis dalam 1622-1623 gg. minyak.

"Portrait of James Stuart"

lukisan Van Dyck dengan tajuk menerangkan kami. Mereka dikenali di seluruh dunia. "Portrait of James Stuart" telah ditulis pada tahun-tahun 1634-1635. Pada potret penulis berikutnya telah digambarkan Duke yang terkenal. Pemuda itu adalah sepupu kepada raja, dan rupa itu menunjukkan yang dimiliki oleh keluarga diraja. camisole yang dihiasi dengan bintang perak, yang Chevalier Perintah Garter. angka beliau orang yang sombong, dan artis yang digambarkan Stuart supaya ia kelihatan seperti dari atas.

Antonis mahir menekankan angka panjang James unsur-unsur besar-besaran. Di sini dan mengecil bingkai dan anjing yang tinggi, yang merupakan kegemaran Duke. Walaupun percubaan untuk menjadi ketat dan sombong, Stewart menarik semua daya tarikan dan kebaikannya.

"Charles I memburu"

Karya seni mencipta lebih tiga tahun, dari tahun 1635. Pada kanvas menggambarkan Charles I, yang bergantung kepada tongkat, dan berdiri di tepi jurang. Rajah King - utama dalam gambar. Ia boleh dilihat dengan jelas pada latar belakang langit cerah, dan topi adalah loghat berbeza, menekankan ekspresi imej.

"Potret sendiri dengan Sir Endymion Porter"

Picture, dicat pada tahun 1635, adalah sejenis pembangkang antara artis dan Endymion Porter. Terakhir saya kelihatan seperti seorang lelaki dari keluarga borjuasi, tetapi dicapai hormat dan penghormatan antara gelaran tertinggi. Van Deyk melakukan kerja yang hebat ke atas imej mereka, kononnya menunjukkan dirinya dalam cahaya yang baik, tetapi angka Porter kelihatan terlalu mudah.

Banyak perkara yang boleh dikatakan kedudukan tangan wira. Persahabatan mereka adalah hakikat bahawa kedua-dua mereka mempunyai jari mereka pada batu. Tetapi di sini adalah apa yang artis memakai sarung tangan mungkin berkata mengenai sifat persahabatan rakyat. Lagipun, jika anda melihat dengan teliti, tangan kedua Antonis kasar.

"Potret Marguerite of Lorraine"

Ini adalah potret lain, dilukis oleh Van Dyck di 1634. Ia masterfully menggambarkan Margarita. Antonis telah mencipta angka indah Perempuan, menekankan keindahan leher dan lengannya. Pada kanvas, tidak dapat mencari warna-warna yang terang dan agresif, tetapi kekangan memberikan belia dan daya tarikan.

"Lady Elizabeth Timbelbi dan Dorothy"

Pada kanvas Letakkan dua beradik Katolik - Elizabeth dan Dorothy. potret ini telah dicipta pada malam perkahwinan salah seorang daripada mereka. lukisan menyampaikan sifat bersejarah acara. Antonis gambar kiri Elizabeth dihalang, menunjukkan bahawa perkahwinannya. Tetapi Dorothy memegang bakul bunga yang menyifatkan perkahwinan menghampiri dan cinta yang ikhlas seorang wanita muda.

"Portrait Equestrian Charles I"

Corak ini ditulis pada tahun-tahun 1637-1638, dan ia akan memaparkan Charles I suka berperang dan berani. Pahlawan raja duduk di atas kuda, ia sesuai dengan perisai, dan di tangannya tongkat arahan. Pakaian beliau berasal dari Greenwich abad ke-16.

Charles I pada tahun 1625 menjadi raja Great Britain dan Ireland. Apabila Van Deyk menjadi ketua pelukis raja dari karya-karya tangannya mula muncul. Bagi kerja-kerja yang telah ditemui, ia dikenali bahawa 35 Antonis telah mencipta potret Charles I, tujuh daripada mereka pasukan berkuda.

"Potret seorang pahlawan dengan armband merah"

Karya ini dianggap yang terbaik dari perbuatan Antonisa Van Dyck. Artis yang dapat mewujudkan komposisi dan perkhidmatan hebat. angka itu kelihatan seperti bergerak, ia datang dari kekuatan, tenaga dan keberanian. Kemungkinan besar, kejayaan potret ini dikaitkan dengan tempoh inspirasi dalam kerja-kerja Van Dyck. Selepas pelukis mempunyai masalah dengan wang, jadi jumlah kerja meningkat, dan inspirasi daripada daun artis.

Perbezaan utama antara seni Belanda dan Flemish hingga ke hari ini kekal yang wujud secara bertulis pertama masih nyaman, dan kedua - potret. Pelukis Van Deyk, yang gambar menghiasi galeri dan muzium-muzium terkenal hingga ke hari ini, adalah wakil yang paling menonjol lukisan Flemish, membawa dunia potret rasmi.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ms.birmiss.com. Theme powered by WordPress.