Muzik Baroque

Apa yang dikatakan "baroque"? Baroque - adalah permata, yang mempunyai bentuk yang tidak teratur (dalam terjemahan literal dari Portugis). Di Itali perkataan bermaksud "pelik, pelik." Tetapi perkara utama bukan terjemahan, tetapi hakikat bahawa era Baroque, yang menduduki tempoh dari 1600 untuk 1750., Adakah awal penyebaran tamadun Barat di Eropah.

Dalam tempoh ini, yang dikenali sebagai "Baroque" semula jadi sekali menolak, tanpa mengira kejahilan dan juga kekejaman. Seorang wanita, sebagai contoh, telah menjadi pucat, tarik ke dalam korset, warna - gaya rambut khayalan. skirt A adalah saiz yang luar biasa. Jantina perempuan telah bulatan tertinggi berselimut walaupun pada hari-hari musim panas, untuk menjaga kulit putih. Selepas semua, sedikit tan adalah dalam rasa buruk.

Lelaki mempunyai nasib yang lebih baik - rambut palsu mandatori ke atas kepalanya, tiada misai atau janggut - hanya bercukur licin muka. Ia adalah wajib untuk mempunyai untuk menggunakan bau dan serbuk diri sendiri.

Kemunculan gaya dan teknologi baru telah menjadi satu bentuk "letupan" dalam era Baroque. Muzik ini mula berubah banyak. muzik vokal beransur-ansur mula mengambil kedudukan mereka, memberi laluan kepada alat. Ini juga menyumbang kepada kelemahan Gereja Katolik kawalan ke atas dasar (Renaissance). Ia adalah dalam tempoh ini dan dilahirkan muzik sekular.

Secara beransur-ansur, orang ramai telah datang kepada fakta bahawa bunyi alat muzik mula bergabung ke dalam keseluruhan yang tunggal, yang membawa kepada kemunculan band, walaupun skala tidak sebesar dalam masa kita. konsert pertama adalah satu-satunya muzik gereja.

Ia adalah dianggap bahawa makna asal perkataan "bersama-sama" memahami perjuangan atau kontras.

Salah satu cara atau lain, tetapi muzik budaya Baroque telah berjaya menuntun banyak pandangan mengenai muzik, jauh memperluaskan keupayaannya.

Pada akhir tempoh ini, dan terdapat dua komposer hebat - Corelli dan Vivaldi. merit mereka adalah bahawa mereka telah berjaya menubuhkan dan menyatukan konsert, dan melampaui gereja. Setiap pemain solo mempunyai peluang untuk menggunakan konsert itu untuk menunjukkan kemahiran mereka.

Agak sebelum ini, pada kira-kira 1600, pada awal kelahiran zaman Baroque, dua komposer hebat - iaitu, Cavalieri dan Monteverdi menulis opera pertama yang datang dari rasa dan kalangan sekular selama beberapa tahun telah diiktiraf dengan login ke fesyen. Asas plot opera berasal dari mitologi Yunani atau Rom. Ini merupakan langkah awal dalam muzik Baroque.

Opera - drama dalam bentuk seni, ia telah memberi inspirasi kepada komposer dengan pelaksanaan kaedah baru ilustrasi emosi manusia dan perasaan dalam bunyi muzik. Ringkasnya, opera telah digunakan sebagai kesan ke atas keadaan emosi pendengar, ia adalah matlamat utama beliau.

Terima kasih kepada kerja-kerja Rameau, Purcell dan opera Handel telah merebak di wilayah Perancis dan England.

England menyumbang kepada era Baroque, yang membolehkan pembangunan Oratorio, yang agak berbeza dari opera. Oratorio - bunyi muzik, peringkat itu tidak disertai dengan perbuatan. Selalunya, Oratorio itu berdasarkan kitab agama atau cerita. Contoh boleh berkhidmat sebagai Oratorio "Mesias", yang ditulis oleh Handel. Opera telah menjadi sejenis Peringkat kedua muzik Baroque.

Tetapi Jerman opera "tidak suka", jadi komposer Jerman kekal pada beliau - menulis muzik untuk gereja.

Lain yang terkenal, bukan malah komposer pilihan tempoh Baroque adalah Johann Sebastian Bach. Dia mendekati beberapa muzik pelik, menemui di dalamnya kemungkinan tidak berkesudahan dari segi mewujudkan kerja-kerja. Kita berterima kasih kepada Bach, sonata pertama, piano kuno, seorang pelopor piano, menjadi alat muzik utama.

muzik Baroque memainkan peranan, menjadikannya lebih serba boleh, membenarkan ia untuk pergi di luar gereja dan memulakan pembangunan mereka dalam gaya lain.