Jacopo Tintoretto. Lukisan dan biografi tuan sekolah Venetian abad XVI

Bunyi perkataan "Itali Renaissance" muzik walaupun pencinta seni baru. sekolah Venetian lukisan - salah satu motif yang paling ekspresif di dalamnya. Berkuasa, kord terang melodi ini - Tintoretto kreatif. Gambar tuan adalah akhir, peringkat tertinggi seni Renaissance Venice.

bermula

kehidupan Tintoretto penuh dengan misteri. Walaupun nama sebenar artis untuk masa yang lama kekal misteri. Pada 1518, di Venice, anak seorang dyer kain Giovanni Robusti (Tintoretto bermaksud "dyer sedikit"), sebuah anak Jacopo. Tidak lama dahulu, dokumen Prado pakar Madrid ditemui, di mana muncul nama sebenar keluarga artis - Komin (dialek tempatan dipanggil rempah jintan putih). Robusta (robusto - kuat) - nama samaran bapa artis, yang berhak mereka dalam pertempuran untuk Republik Venice. Kemudian digelar Tintoretto mula menambah gelaran Il Furioso yang - marah, hanya mentakrifkan diri mereka tuan penciptaan dan proses penciptaan mereka.

Web pertama untuk Yakopo Komina dinding keluli kedai cat, dan melihat anak penciptaan Robusta mendorong beliau untuk belajar dengan Titian yang besar. Terdapat legenda bahawa apabila dia sedar sejauh mana bakat Tintoretto, master dalam patut cemburu yang memandu jauh, takut pesaing masa depan. Ia ragu. Kemungkinan besar, Tiziano menyedari bahawa pemuda memberontak untuk menjadi seorang artis yang hebat, tetapi tidak boleh menjadi pelajar yang baik.

Ia tidak diketahui yang mengambil latihan Tintoretto. Lukisan, beliau menulis, berikutan motto tertulis pada dinding studio: «Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano», yang bermaksud "Lukisan Michelangelo dan Titian yang warna". Tetapi kajian utama yang pertama menunjukkan bahawa bersama-sama dengan perkembangan tradisi seni gergasi Renaissance dalam pencarian mereka sendiri dengan jelas cara yang boleh dilihat.

"Keajaiban St. Mark" (1548)

hamba Kristian tanpa kebenaran pemilik, membuat ziarah ke peninggalan St Mark dan kepercayaan kepada dia dengan badan dan jiwa. Dan apabila pemilik memutuskan untuk menghukum hamba buta pertama, kemudian dikerat, St. Mark, turun dari sorga dan yang memberi badan seorang lelaki muda pelalian sihir. Pedang dan kapak untuk memecahkan perisai tidak kelihatan, dan ini menyebabkan ketakutan dan kegentaran di orang banyak.

Multi-angka komposisi watak-watak secara plastik tepat dibangunkan penuh dengan pergerakan tidak pernah berlaku sebelum masa dan ruang. Tintoretto menjemput anda kepada orang ramai Venetian kanvas yang besar, di mana anda boleh melihat tetamu dari pelbagai negara, wakil-wakil kelas sosial yang berbeza. Talian sedang, warna kuat, pergerakan bebas berus dalam aksen terang lipatan pakaian - semua ini memusnahkan Renaissance ketenangan yang harmoni, menimbulkan janji-janji baru perangai dan masa depan Baroque.

Il Furioso Tintoretto

Warisan master adalah besar. Walau bagaimanapun, banyak lukisan untuk setengah milenium diselamatkan hilang. Passion untuk kerja-kerja begitu marah bahawa dia membayar sedikit perhatian kepada jumlah pampasan, hanya untuk mendapatkan perintah baru. Banyak orang yang sezaman dengan beliau dan generasi berikutnya pengkritik menunjukkan jurang yang dicipta oleh Tintoretto. Lukisan saiz besar adegan Alkitab mengandungi kesan tergesa-gesa jelas. Tetapi kuasa emosi dan berdenyut di dalam setiap inci, dan reka bentuk keseluruhan, dalam penjelmaannya itu, diiktiraf oleh semua.

Beliau adalah yang benar lelaki Renaissance. dinding yang dicat dan siling siling gereja dan bangunan awam di Venice dan kawasan sekitarnya. tangannya milik dan lukisan besar pada tema agama, dan lukisan ruang dengan subjek mitos. Bersedia untuk pesanan baru, dia diukir model lilin, berpakaian mereka dan dicari sudut paling ekspresif. Beliau sentiasa bereksperimen dengan cahaya, bekerja malam panjang dengan cahaya lilin.

"Paradise" (1588)

Dicipta untuk menghiasi dewan utama Istana Doges yang gambar Tintoretto "Paradise" mempunyai saiz 7 meter tinggi dan 22 meter lebar. Ia dianggap lukisan minyak karya seni terbesar di dunia pada kanvas. "Paradise" adalah menarik imaginasi yang tidak berkesudahan penulis, dan penguasaan lukisan dan kebebasan penyelesaian warna.

Sesetengah aksara bekerja secara minimum dan memperoleh keabstrakan fizikal, hilang dalam orang ramai yang besar jenis. Ini dianggap benar-benar tidak boleh diterima dari tuan Renaissance Tinggi. Tetapi komponen tenaga yang amat besar, gerakan berpusar warna dan garisan sudah tergolong dalam satu peringkat baru dalam pembangunan lukisan.

A wajah baru pada plot klasik

Salah satu daripada karya-karya daripada tuan-tuan yang lalu - Tintoretto lukisan "The Last Supper" - ditulis pada 1592. Ini artis rayuan terakhir kepada cerita popular, dan ia adalah kurang dan kurang menyerupai ciptaan klasik Renaissance. paparan jadual dinamik, yang sedang duduk Kristus dan para rasul, mewakili sempadan dunia rohani dan yang sebenar. latar depan dipenuhi dengan maklumat benar-benar duniawi dan watak-watak, dan dunia syurga yang digambarkan ghaib sehingga ejen. cahaya mistik dipancarkan oleh Tuhan dan pengikut-pengikutnya, hampir-hampir menyambar dalam gambar ruang penghuni pemimpin kongsi gelap. Kedua-dua dunia adalah saling berkaitan, mewujudkan emosi yang indah.

Lukisan oleh Tintoretto "The Last Supper" oleh beberapa penyelidik merujuk kepada perkara yang terakhir, menunjukkan tahap tertinggi kemahiran seni, pada masa yang sama yang mengandungi tanda-tanda besar perangai dalam kerjanya.

dua potret diri

Antara kedua-dua potret diri yang paling terkenal adalah seluruh kehidupan tuan. Lukisan pada 1547, kita lihat mesra, pandangannya hampir terpisah daripada orang muda yang sedar bakat beliau. Dia tidak bercakap dengan, ia mempunyai kerja inspirasi tersebut.

Pada potret diri-of 1588 - artis Tintoretto, yang lukisan menghiasi banyak istana Venice. Matanya masih di suatu tempat di jarak yang jauh. Dia amat letih, dia telah mengalami kemuliaan dan kerugian. Ia keluar pula, tetapi meninggalkan buah usaha yang sangat besar dan inspirasi tinggi - kebijaksanaan dan keindahan lukisan beliau.