Ciri-ciri bermain Chekhov secara ringkas: "The Cherry Orchard," "The Seagull", "Uncle Vanya"

Ciri-ciri bermain Chekhov yang diperhatikan sebagai inovatif oleh ramai artis. VI Nemirovich-Danchenko dan K. S. Stanislavsky pertama yang dilihat dalam gerakan dramatik memainkan dari "arus bawah" Chekhov bahawa adalah apa yang berlaku di sebalik sifat biasa luaran menyembunyikan aliran lirik intim dalaman yang berterusan. Mereka membuat segala usaha untuk membawa tafsiran segar mainan Chekhov untuk penonton. Pada contoh drama "The Cherry Orchard," "The Seagull yang", "Uncle Vanya" kami mengambil kira keaslian seni dari perbuatan penulis ini.

Keterangan kehidupan

Ciri-ciri bermain Chekhov boleh dilihat dengan mudah pada satu mainan beliau yang terkenal - ". The Cherry Orchard" Prinsip utamanya adalah untuk mengatasi konvensyen teater teater tradisional untuk karya-karya abad XVIII itu. Adalah diketahui bahawa Chekhov dicari untuk memastikan bahawa tempat kejadian mempunyai segala-galanya dalam kehidupan. Sebagai contoh, di tengah-tengah "The Cherry Orchard" adalah acara yang paling biasa - penjualan harta bagi hutang negara dan bukannya pilihan antara kewajipan dan perasaan, mengoyak jiwa watak, tidak perlanggaran maut bangsa-bangsa dan raja-raja, wira dan penjahat. Drama menarik balik sepenuhnya daripada plot menghiburkan luar memihak kepada peristiwa-peristiwa yang mudah dan tidak rumit, yang cuba membuktikan bahawa kerajaan setiap hari wira tidak kurang berkonflik.

watak-watak kabur

Ciri-ciri dramaturgi Chekhov (10 kelas sedang mengkaji perkara ini secara terperinci) juga diperhatikan dalam keterangan watak-watak. Sebagai contoh, dalam permainan "The Cherry Orchard" No penjahat kuat atau penjahat. LOPAKHIN saudagar yang membeli harta sarjana untuk hutang, - seorang lelaki dan jiwa yang sensitif. Beliau tidak lupa bagaimana haba dirawat dia Ranevskaya sejak zaman kanak-kanak. Dari hati, dan dia meminta beliau untuk membantu Harta menyelamat Gaev - menawarkan taman di tapak negara individu. Juga, tanpa berfikir dua kali, dia memberikan Lyubovi Andreevne dalam hutang, mungkin mengetahui bahawa dia tidak kembali. Walau bagaimanapun, ia LOPAKHIN membeli harta dan memberikan perintah untuk memotong pokok-pokok ceri, tanpa menunggu pemergian tuan lama. Pada masa yang sama beliau tidak pun sedar apa yang menyebabkan kesakitan ini Ranevskaya dan Gaev. saudagar, bagaimanapun, mengimbas kembali dengan kegembiraan keindahan ladang popi di mana dia mampu untuk mendapatkan 40 ribu. Dalam watak wira mendapatkan di rendah dan tinggi, keinginan untuk kecantikan dan juga keserakahan, kekejaman dan impuls yang mulia. Hubungan dengannya penonton membentuk bercanggah. Tetapi dalam kehidupan sebenar ia tidak mendapati orang-orang benar-benar baik atau buruk. ketepatan maksimum watak-watak - ini adalah satu lagi ciri mainan Chekhov ini.

"Undertow"

Dalam karya-karya beliau, Chekhov sepenuhnya enggan dari beberapa teknik teater. Sebagai contoh, ia tidak termasuk monologues pukal, kerana orang yang mereka tidak mengatakan dalam kehidupan seharian. Ciri-ciri drama Chekhov dalam "The Cherry Orchard" jelas menunjukkan ini. Sebaliknya sengaja ucapan "ke arah" penulis menggunakan khas helah psikologi yang Nemirovich-Danchenko dan christened berbau atau "arus bawah." Pertama sekali, ia adalah satu "bunyi double" setiap watak, iaitu, kekaburan wataknya. Contoh seperti "bunyi" boleh berfungsi sebagai penerangan sifat Lopakhin dicadangkan di atas. Di samping itu, dengan cara yang istimewa Chekhov membina dialog watak-watak, iaitu, menjadikan ia supaya penonton dapat memahami apa yang mereka fikir watak-watak dalam perbincangan mengenai isu-isu domestik. Bercakap Lopakhin dan Varya dalam akta keempat - sampel penjelasan yang samar-samar. Mereka mahu bercakap tentang perasaan mereka antara satu sama lain, tetapi mereka bercakap tentang perkara-perkara lain. Memasak mencari objek, dan LOPAKHIN berkongsi rancangannya untuk musim sejuk yang akan datang. dan tidak ada Hasil daripada suatu perisytiharan cinta antara watak-watak.

jeda bermakna

Ciri-ciri bermain Chekhov ini yang tidak berkesudahan. Walaupun kebanyakan watak-watak drama yang didedahkan melalui pelakuan perbuatan yang Anton Pavlovich mereka terserlah dalam pengalaman. Oleh itu, adalah penting untuk mengesan dalam bermain beliau "arus bawah." jeda konvensional penuh dengan makna yang mendalam di dalamnya. Sebagai contoh, selepas kegagalan penjelasan antara Varya dan Lopakhin watak dia bersendirian dan menangis. Apabila Ranevskaya datang ke dalam bilik, kemudian bertanya satu soalan: "Apa?" Lagipun, air mata boleh disebabkan kedua-dua suka dan duka. Antara teman bicara itu tergantung jeda. Lubov memahami segala-galanya tanpa penjelasan, dan mula tergesa-gesa berlepas. Atau perbuatan terakhir Trofimov Peter memulakan perbincangan yang bernasib baik dan mengatakan bahawa "Humanity sedang menuju ke arah kebenaran yang lebih tinggi, untuk kebahagiaan yang besar yang mungkin di atas tanah, dan saya di barisan hadapan!" Dalam soalan menyindir Ermolai Alekseevicha " ? Doydosh "Peter menjawab dengan sabitan:" Doydu. (Jeda) Doydu atau nyatakan laluan lain, bagaimana untuk mendapatkan. " kesunyian ini antara ungkapan yang menunjukkan bahawa wira tidak berasa ironi sahabatnya dan berkata dengan serius.

ucapan

Ciri-ciri dramaturgi Chekhov ini (secara ringkas, sudah tentu, untuk menggambarkan semua nuansa agak sukar) dan berada dalam kegunaan aktif, teknik teater seolah-olah kecil - kenyataan penulis, bunyi, simbol. Sebagai contoh, dalam tindakan pertama "The Cherry Orchard", penulis menerangkan secara terperinci pemandangan - bilik di mana semua ketibaan dijangka Lyubovi Andreevny itu. Perhatian khusus dalam kenyataan ini diberikan kepada taman, yang boleh dilihat dari tingkap - pokok yang diliputi dengan bunga salji putih. Penonton dan pembaca sekaligus ada perasaan sedih kerana semua keindahan ini akan mati tidak lama lagi. Dan kata-kata, menjangkakan tindakan kedua, mengandungi kenyataan yang boleh dilihat dari pinggir taman dan tiang telegraf. Di samping nilai langsung, pemandangan ini terdapat juga makna simbolik - New Century menentukan peraturannya, dan tidak ada tempat untuk ceri dusun. "Noble Nest" Ranevskayas-Gaeva pasti akan musnah.

bunyi

Bunyi bermain dalam karya-karya peranan Chekhov ini. Ciri-ciri bermain Chekhov sebagai contoh bermain "The Cherry Orchard" titik langsung kepadanya. Sad Waltz bermain bola, yang, bercanggah dengan logik, menganjurkan dagangan harian Lubov; mengetuk bola untuk biliard, mengingatkan pada hobi Gaeva kegemaran; berkepala tali yang patah, diselamatkan lagi keindahan dan ketenangan sebuah malam musim panas. Ia begitu menarik Ranevskaya yang dia segera mula pulang ke rumah. Walaupun Lelaki dan LOPAKHIN segera memberikan penjelasan yang boleh dipercayai bunyi yang tidak menyenangkan (seruan burung, memecahkan baldi di lombong), Lubov menganggap ia berbeza. Beliau percaya bahawa kertak tali putus menunjukkan menyiapkan bekas hidupnya. Sudah tentu, simbolik adalah bunyi kapak pada akhir bermain: keindahan tanah - kebun ceri - akan dicemari perintah Lopakhin.

butiran

Secara terperinci, terutama pameran hebatnya menampilkan bermain Chekhov ini. Memasak di atas pentas sepanjang masa muncul dalam pakaian gelap dengan sekumpulan kunci di tali pinggangnya. Apabila bola Ermolai A. mengumumkan bahawa membeli harta, dia menantang dgn tdk mematuhi melemparkan kunci beliau LOPAKHIN kaki. Oleh itu, ia menunjukkan bahawa dia membayar keseluruhan ekonomi. Satu simbol sedih zaman Rusia sedang menyiapkan rumah besar dan memainkan finale: semua meninggalkan rumah, Ermolai A. kunci sehingga musim bunga pintu depan dan keluar bilik belakang ada sakit Firs hamba-lama, yang terletak pada sofa dan membeku. Semua ia menjadi jelas bahawa dengan penjaga terakhir manor Rusia secara beransur-ansur hilang.

"Lemah" plot

Tidak semua sezaman penulis gagal untuk menilai ciri-ciri drama A. P. Chehova. Khusus mengkritik tertakluk cukup ekspresif dalam karya-karya beliau. Sebelum cerita Chekhov permainan itu berdasarkan, sebagai peraturan, dalam satu konflik luaran. Melalui majlis itu, yang dibina di atas perlanggaran beberapa watak-watak, mentakrifkan intipati kerja. Sebagai contoh, dalam "Celakalah dari Wit" Tindakan adalah berdasarkan kepada percanggahan antara Chatsky dan sekitarnya "masyarakat famusovskogo." konflik tradisional memutuskan nasib pelakon, menunjukkan kemenangan berbanding dengan watak-watak lain. Perkara-perkara yang agak berbeza dalam teater Chekhov ini. acara utama (penjualan harta untuk hutang) biasanya diturunkan kepada latar belakang. plot tanpa sifat produk ini tidak dibahagikan kepada unsur-unsur penyokong biasa (kemuncak, nyahgandingan dan sebagainya. D.). Kadar tindakan itu sentiasa perlahan, dan drama tabir adalah sangat lemah berinteraksi antara satu sama lain.

Ciri-ciri drama A. P. Chehova (Gred 10 pada pelajaran kesusasteraan memenuhi cukup dalam dengan kerja-kerja penulis) adalah dalam bidang psikologi yang mendalam ciptaan beliau. Penulis tidak berusaha untuk menunjukkan pertembungan luar wira, menggantikan situasi konflik dalaman yang tidak menyenangkan bagi wataknya. Percanggahan sedang membangunkan dalam fikiran pelakon dan tidak berbohong dalam pertempuran untuk harta (ia tidak berlaku), dan ketidakserasian mimpi dan realiti, rasa tidak puas hati dengan watak-watak diri mereka dan dunia di sekeliling mereka. Oleh itu, pada perlawanan akhir play ini kita tidak melihat Lopakhin berjaya, dan orang yang malang yang menangis dalam kesedihan, "Oh, lebih suka mempunyai ia semua pergi lebih suka menukar entah bagaimana janggal, kehidupan tidak berpuas hati kami." Dalam karya-karya Chekhov ini watak-watak utama adalah tidak, dan kesalahan untuk acara jatuh pada setiap daripada mereka. Dalam bermain Chekhov merupakan watak-watak sama penting dan pusat dan kecil.

genre yang luar biasa

Identiti genre juga amat dramatik Chekhov. "The Cherry Orchard" - komposisi lirik, bagaimanapun, dan di dalamnya penulis telah berjaya menenun elemen komik. M. Gorky dipanggil bermain "drama baru," yang menggabungkan rasa kesedihan tragis (maaf tentang kematian dusun ceri dan keruntuhan nasib watak-watak tertentu), dan berbau komik (jelas -. Dalam penerangan imej Charlotte Simeonova-wisel, Epikhodov dan lain-lain .; bertudung - watak-watak dalam Lopakhin Gaeva, Ranevskaia dan lain-lain) .... Luaran, watak-watak yang pasif, tetapi inersia mereka bersembunyi di dalam sebuah kompleks tindakan-refleksi.

"The Seagull"

Semua ciri-ciri dramaturgi secara ringkas Chekhov yang telah ditetapkan kita contoh hanya satu produk - ". The Cherry Orchard" drama Ini adalah bahagian terakhir Chekhov, di mana dia diringkaskan pencapaian kreatif. Walau bagaimanapun, semua perkara di atas boleh digunakan untuk kerja-kerja lain penulis. Sebagai contoh, kebimbangan anda, menyusahkan semangat meresap "The Seagull" Chekhov sebab tertentu dipanggil komedi. Ini penulis drama teka-teki masih merangsang minda penyelidik, tetapi yang akan berhujah dengan fakta bahawa dia adalah komedi sedih wizard? Anton Pavlovich boleh mengekstrak puisi dari rasa tidak selamat yang hidup dan mencipta luar biasa dalam kerja-kerja genre gabungan itu. Sama seperti dalam "The Cherry Orchard" dalam permainan "The Seagull" bukan watak-watak pusat. Semua watak-watak di dalamnya adalah sama, sisi dan atas nasib tidak wujud, oleh itu pelakon utama di dalamnya. Nama bahagian ini adalah sangat simbolik. Seagull, pada pendapat saya, mewakili penerbangan membimbangkan, tergesa-gesa ke dalam jarak, pergerakan rangsangan. Dalam drama ini ada cerita cetek, ia mendedahkan topik yang luas tidak puas hati pahit dengan nasib mereka, impian hidup yang lebih baik. Tetapi maksud bermain ini dibawa kepada penonton melalui biasa, butiran sehari-hari yang mempunyai makna yang mendalam, maka ia adalah "arus bawah." Ini adalah ciri-ciri bermain Chekhov ini. "The Seagull" - kerja biasa pengarang ini.

"Uncle Vanya"

Ini merupakan satu lagi produk inovatif Chekhov. Ia ciri-ciri juga jelas nyata bermain Chekhov ini. "Uncle Vanya" - satu permainan di mana penulis tidak memberi tumpuan kepada percanggahan luar antara watak-watak dan pengalaman dalaman mereka. hari kerja rumah di sini adalah satu-satunya sumber konflik. Tiada apa-apa tragis dalam nasib watak-watak Chekhov, sebenarnya, tidak berlaku, tetapi mereka tidak berpuas hati dengan kehidupan mereka. Sesetengah menghabiskan hari-hari mereka dalam kemalasan malas, yang lain - dalam kemarahan mati pucuk, dan lain-lain - dengan rasa terkejut. gaya hidup mantap membuatkan orang lebih buruk daripada ia boleh menjadi. Dr. ASTROFF buruk, Wynn marah dengan seluruh dunia, Serebryakov - ignominiously dihina. Kesemua mereka telah menjadi tidak berhati perut dan acuh tak acuh terhadap satu sama lain dan yang lebih penting, untuk diri mereka sendiri. kehidupan mereka tidak bermakna dan sia-sia. Dan siapa yang harus dipersalahkan? Seperti biasa, Chekhov - semua sekali gus. Tanggungjawab terletak dengan setiap watak.

kesimpulan

Sebagai kesimpulan, saya ingin menjelaskan semua ciri-ciri bermain Chekhov yang menunjukkan oleh titik:

1. Hampir semua karya-karya penulis yang dibina di atas penerangan terperinci cara hidup, di mana pembaca dan penonton untuk mendengar tertentu watak-watak, perasaan, perasaan wira.
2. Dalam cerita bermain Chekhov ini Tiada aktiviti dramatik terang, sumber utama konflik - perasaan dalaman watak-watak.
3. Heroes dalam karya-karya Chekhov samar-samar, setiap daripada mereka mempunyai ciri-ciri positif dan negatif.
4. Dialog dalam karya-karya pengarang sering terdiri daripada frasa yang bermakna berpecah-pecah yang menghantar pelakon kesihatan yang penting.
5. Ucapan, bunyi, butiran simbolik adalah sangat penting dalam memainkan Chekhov.
6. Drama Anton Pavlovich genre yang berbeza keaslian. Peristiwa-peristiwa dramatik di dalamnya yang ditenun berbau komik yang membuat imej acara di dalamnya lebih hidup dan sahih.

Sekarang anda tahu semua tentang ciri-ciri AP kemahiran dramatik Chekhov. kerja-kerja yang di sebelah kanan adalah daripada dana emas klasik dunia.