Painting - apa yang ini? teknik lukisan. pembangunan lukisan

Great, ahli sains dan artis Renaissance Leonardo da Vinci berkata: "lukisan - ia adalah puisi yang dilihat, dan puisi - lukisan ini, yang kedengaran." Dan kita tidak dapat tidak bersetuju dengan beliau. Seni sebenar adalah benar-benar melihat sepenuhnya. Kita lihat dan merenung, dan mendengar, dan perlu diingat kita suka karya seni. A karya dunia kekal dalam ingatan kita untuk tahun akan datang.

Genre dan jenis seni

Lukisan gambar, wizard melakukan itu dalam keadaan tertentu, watak khas. produk tidak mendapat penuh, sesuai dengan kasih sayang dan perhatian, jika hanya bentuk dan warna akan dipaparkan di atasnya. Artis yang wajib memberikan jiwa objek, orang - karisma, percikan bunga api boleh menjadi misteri, alam semula jadi - sejenis perasaan dan acara - satu pengalaman yang sebenar. Dan pencipta ini membantu genre dan jenis seni. Mereka membolehkan anda untuk betul menyampaikan mood era, acara, sebenarnya, ia adalah lebih baik untuk memahami idea, imej, landskap utama.

Antara utama genre seni halus boleh dipanggil seperti:

• Sejarah - gambar fakta, menonjolkan sejarah negara dan era.
• Battle - pemindahan adegan pertempuran.
• Laman Utama - tabir kehidupan seharian.
• Landscape - lukisan alam semula jadi. Membezakan laut, gunung, hebat, lirik, luar bandar, bandar, landskap ruang.
• Still Life - menggambarkan objek tidak bernyawa: perkakas, senjata, sayur-sayuran, buah-buahan, tumbuh-tumbuhan, dan lain-lain ...
• Portrait - Ini adalah satu imej, sekumpulan orang. Selalunya, artis suka menulis potret diri atau kanvas yang menggambarkan dicintainya.
• Haiwan - gambar-gambar haiwan.

Secara berasingan, anda boleh memilih satu lagi genre plot bertemakan dan termasuk di sini kerja, yang merupakan subjek mitos, legenda, epik, serta lukisan kandungan tempatan.

Jenis art juga membayangkan imej bentuk tertentu. Mereka membantu artis untuk mencapai kesempurnaan dalam mewujudkan lukisan, memberitahunya di mana untuk pergi dan bekerja. Terdapat pilihan-pilihan berikut:

- kawasan imej dalam format besar-besaran, melihat keseluruhan - Panorama.

- Diorama - bengkok dalam imej separuh bulatan pertempuran, peristiwa yang menakjubkan.

- Thumbnail - manuskrip, potret.

- lukisan Monumental dan hiasan - lukisan di dinding, gambar, lampshades, dan lain-lain ...

- Icons - lukisan pada tema agama.

- lukisan hiasan - penciptaan hiasan seni dalam filem dan teater.

- Easel lukisan - dalam erti kata lain, gambar.

- lukisan hiasan objek-objek harian hidup.

Sebagai peraturan, setiap master seni halus memilih untuk dirinya sendiri genre tertentu dan jenis lukisan, yang paling sehaluan kepadanya, dan kebanyakannya hanya berfungsi di dalamnya. Sebagai contoh, Ivan Konstantinovich Ayvazovsky (Hovannes Gayvazyan) bekerja dalam gaya pemandangan laut yang. artis itu dipanggil pelukis marin (daripada "marina", yang diterjemahkan dari bahasa Latin bermaksud "laut").

peralatan

Lukisan - adalah cara yang tertentu pelaksanaan plot, perasaan melalui dunia warna dan strok berus. Dan sudah tentu, seperti semula yang tidak boleh dilakukan tanpa menggunakan teknik-teknik tertentu, template dan peraturan. Konsep sangat "teknologi" dalam seni visual boleh ditakrifkan sebagai satu set kaedah, piawaian dan pengetahuan praktikal, yang mana pengarang yang paling tepat, dekat dengan realiti, dan menyampaikan idea daripada plot gambar.

Kepada apa jenis warna, jenis bahan, jenis kain akan diambil untuk mewujudkan kerja, dan pilihan bergantung kepada teknik lukisan itu. Kadang-kadang artis secara individu boleh mendekati untuk pekerjaannya, untuk menggunakan campuran gaya dan arah yang berbeza. Pendekatan seni bina membolehkan anda untuk membuat kerja-kerja yang benar-benar unik seni - karya-karya di dunia.

Secara teknikal, mengenal pasti beberapa pilihan untuk lukisan. Marilah kita memeriksa mereka dengan lebih terperinci.

Lukisan zaman purba

Sejarah lukisan bermula dengan lukisan batu manusia primitif. Pada masa ini, gambar-gambar yang tidak berbeza adegan meriah, rusuhan warna, tetapi jenis emosi dalam mereka adalah. Dan cerita-cerita dalam tahun-tahun jelas memaklumkan kepada kami tentang adanya kehidupan pada masa lalu yang jauh. Garis-garis yang sangat mudah, topik diramal, arahan jelas.

Pada masa dahulu, kandungan imej menjadi lebih pelbagai, sering menggambarkan haiwan, perkara yang berbeza membuat cerita seumur hidup di dinding, terutamanya jika imej-imej yang dicipta untuk akhirat firaun, yang kemudiannya benar-benar percaya. Mengenai satu lagi lukisan dinding berusia dua ribu tahun mula mengambil warna.

seni purba, khususnya, Lama, juga dihantar dan disimpan dalam ikon lama. Mereka adalah suci dan contoh terbaik seni untuk menyampaikan keindahan Allah. Warna tujuan unik dan mereka - sepenuhnya. Lukisan ini menyampaikan tidak benar wujud, yang imej dan meletakkan manusia dalam idea ketuhanan, kewujudan seni yang sempurna, yang mestilah sama.

Pembangunan lukisan tidak lulus tanpa meninggalkan jejak. Untuk masa yang lama manusia telah berjaya mengumpul peninggalan sebenar dan warisan rohani beberapa abad.

cat air

Cat air lukisan adalah warna yang berbeza terang, kesucian warna dan ketelusan digunakan untuk kertas. Ya, ia adalah di atas permukaan kertas adalah terbaik untuk bekerja dalam teknik ini seni. Rajah kering dengan cepat dan hasilnya menjadi tekstur lebih terang dan matte.

Cat air tidak membenarkan untuk mencapai surut menarik apabila menggunakan gelap, warna monokrom, tetapi sempurna menyerupai warna, jika lapisan bertindih antara satu sama lain. Dalam kes ini, ternyata untuk mencari yang sama sekali baru, pilihan yang luar biasa, yang sukar untuk mendapatkan dengan teknik seni lain.

Kesukaran bekerja dengan cat air

Kecanggihan teknik seperti lukisan cat air, adalah bahawa ia tidak memaafkan kesilapan tidak membenarkan penambahbaikan dengan perubahan radikal. Jika anda tidak suka nada yang dipohon, atau anda telah mendapat cukup warna yang anda mahu untuk menetapkan sesuatu yang tidak mungkin untuk berjaya. Sebarang percubaan (elution dengan air, mengikis, bergaul dengan warna lain) boleh membawa kepada kedua-dua pengeluaran warna yang lebih menarik dan pencemaran kepada jumlah gambar.

Menukar lokasi angka, komposisi perkara bagi semua peningkatan mungkin dalam teknik ini pada dasarnya mustahil untuk dilakukan. Tetapi terima kasih kepada pengeringan pesat dakwat pada kertas, cat air lukisan adalah sesuai untuk lakaran lukisan. Dan dari segi imej tumbuh-tumbuhan, potret, cityscapes boleh bersaing dengan karya yang dibuat dengan minyak.

minyak

Setiap satu daripada jenis lukisan teknikal dibezakan dengan spesifikasinya. Ini terpakai kepada kedua-dua cara pelaksanaan dan penghantaran imej seni. lukisan minyak - ini adalah salah satu teknik yang paling popular ramai artis. Bekerja keras di dalamnya, kerana ia memerlukan tahap tertentu pengetahuan dan pengalaman, bermula dari penyediaan barang-barang perlu, bahan-bahan sehingga peringkat akhir - meliputi corak lapisan perlindungan yang terhasil daripada lakuer.

Seluruh proses menulis minyak agak susah payah. Tidak kira apa yang anda pilih asas: kain, kadbod atau hardboard (papan serat), pertama ia adalah perlu untuk menampung tanah. Ia akan membolehkan dusta yang baik ke bawah dan tahan cat, tidak menonjol dari minyak. Juga memberikan tekstur dan warna latar belakang yang dikehendaki. Jenis dan resipi pelbagai tanah yang sangat banyak. Setiap artis lebih suka yang ditetapkan, yang telah digunakan dan yang mengambil kira pilihan yang terbaik.

Seperti yang dinyatakan di atas, kerja-kerja cat minyak berlaku dalam beberapa peringkat, dan lapisan terakhir adalah bahan-bahan corak lakuer. Ini dilakukan untuk mengekalkan kelembapan web, retak (mesh) dan kerosakan mekanikal yang lain. lukisan minyak membenci kerja-kerja di atas kertas, tetapi, terima kasih kepada teknologi memohon cat membolehkan anda menyimpan keping seni utuh selama berabad-abad.

Seni Halus China

Perhatian khusus akan menjadi wajar untuk menumpukan era lukisan Cina, kerana ia mempunyai halaman khas dalam sejarah seni. cara timur lukisan membangunkan lebih daripada lebih daripada enam ribu tahun. Pembentukannya berkait rapat dengan kraf lain, perubahan sosial dan syarat-syarat yang berlaku dalam kehidupan manusia. Sebagai contoh, selepas pengenalan agama Buddha di China telah mencapai kepentingan lukisan dinding agama yang besar. Pada zaman Dinasti Song (960-1127 gg.) Adakah menjadi popular lukisan sejarah watak, termasuk memberitahu tentang kehidupan seharian. lukisan landskap telah mengukuhkan kedudukannya sebagai arah bebas sudah di SM abad ke-IV. e. sifat dicipta dalam imej cat biru-hijau dan dakwat Cina. Dan pada abad kesembilan, artis semakin mula cat, yang menggambarkan bunga, burung, buah-buahan, serangga, ikan, yang merangkumi di dalamnya cita-cita dan watak bagi zaman tersebut.

Ciri-ciri Lukisan Cina

lukisan tradisional Cina mempunyai gaya yang tersendiri, serta bahan yang digunakan untuk lukisan, yang seterusnya memberi kesan kepada kaedah dan bentuk seni Oriental. Pertama, pelukis Cina gunakan untuk membuat lukisan berus adat. Dia kelihatan seperti cat air dan amat hujung tajam. Alat ini membolehkan anda untuk membuat operasi canggih, seperti yang diketahui umum, gaya kaligrafi masih digunakan secara meluas di China. Kedua, kerana warna-warna dakwat yang digunakan mana-mana - dakwat Cina (bahawa bersama-sama dengan warna lain, tetapi juga sebagai cat bebas digunakan juga). Ini berlaku sejak dua ribu tahun yang lalu. Ia juga diperhatikan bahawa sebelum kedatangan kertas dicat pada sutera di China. Hari ini, tuan moden perniagaan seni menjalankan kerja mereka kedua-dua di atas kertas, dan pada permukaan sutera.

Ini tidak semua kemungkinan teknikal lukisan. Selain daripada yang dinyatakan di atas, terdapat banyak lagi (gouache, pastel, tempera, fresco, akrilik, lilin, lukisan pada kaca, china dan sebagainya. D.), Termasuk varian telah hak cipta seni.

lukisan era

Seperti mana-mana bentuk seni, lukisan itu mempunyai sejarah menjadi. Dan di atas semua, ia mempunyai ciri-ciri peringkat pembangunan yang berbeza, gaya pelbagai rupa, arahan menarik. Tidak peranan terakhir dimainkan di sini oleh era lukisan. Setiap daripada mereka memberi kesan bukan hanya sekeping hidup rakyat, dan bukan sahaja semasa beberapa peristiwa sejarah, dan seumur hidup! Antara tempoh yang paling terkenal dalam seni lukisan boleh dibezakan: Renaissance dan Pencerahan, Impressionis kreativiti, moden, surealisme dan lain-lain lagi. Dalam erti kata lain, lukisan - adalah ilustrasi grafik umur tertentu, corak hidup, pandangan dunia melalui mata seorang artis.

Konsep "seni" bermaksud "kehidupan bertulis", untuk menggambarkan realiti jelas, cemerlang dan meyakinkan. Memindahkan kepada kanvas beliau bukan sahaja kepada setiap perincian, setiap perkara yang kecil, seketika, tetapi juga mood, emosi, warna masa tertentu, gaya dan genre semua kerja-kerja seni.