Lukisan dalam Impresionisme dan Post-Impresionisme: Wakil

Ada tanggapan bahawa seni mengambil masa dalam Impresionisme dan tidak begitu penting. Tetapi impresionisme dalam lukisan - sebaliknya. Kenyataan adalah sangat bertentangan dan bercanggah. Tetapi ia hanya pada pertama, pandangan cetek.

Mungkin, bahawa dalam semua beribu tahun kewujudan manusia dalam senjata seni halus seni adalah tidak lebih daripada yang baru, revolusi tidak menampakkan diri. Impresionisme dalam apa-apa kanvas seni moden. Ia boleh dilihat dengan jelas dalam imej-imej daripada filem maestro yang terkenal, dan gloss antara majalah wanita. Dia mendapat ke dalam muzik, dan buku-buku. Tetapi apabila ia adalah semua berbeza.

asal-usul Impresionisme

Pada tahun 1901, di Perancis, di gua les combarelles, sengaja menemui lukisan gua, anak bongsu daripada mereka terdapat 15 000 tahun. Dan ia adalah impresionisme pertama dalam lukisan. Kerana artis primitif tidak bertujuan untuk membaca moral penonton. Dia hanya menarik kehidupan yang mengelilingi ia.

Dan kemudian kaedah ini dilupakan selama bertahun-tahun. Manusia telah mencipta lain cara lisan komunikasi. Dan pemindahan emosi kaedah visual tidak lagi menjadi topikal baginya.

Dalam sesuatu yang dekat dengan impresionisme adalah orang-orang Rom purba. Tetapi sebahagian daripada usaha mereka telah ditutup dengan abu. Dan di mana sahaja yang belum mencapai Vesuvius, datang yang tidak bertamadun.

Lukisan dipelihara, tetapi menjadi menggambarkan teks, jawatan, mesej, pengetahuan. Ia tidak lagi menjadi perasaan. Ia menjadi buah mulut, penjelasan, cerita. Lihatlah permaidani Bayeux. Ia adalah cantik dan tidak ternilai. Tetapi ini bukan gambar. Ini tujuh puluh meter komik linen.

Lukisan dalam Impresionisme: permulaan

Perlahan-lahan dan megah berkembang lukisan di dunia selama beribu-ribu tahun. Terdapat warna dan teknik-teknik baru. Artis tahu betapa pentingnya perspektif dan kuasa pengaruh yang berwarna-warni tangan surat dilukis pada minda manusia. Lukisan telah menjadi akademik dan memperoleh semua ciri-ciri seni monumental. Ia telah menjadi kekok, kaku dan agak megah. Pada masa yang sama ditapis dan tidak goyah, sebagai postulat agama kanun.

Sumber mata pelajaran lukisan adalah perumpamaan keagamaan, sastera, diadakan adegan genre. Calitan kecil, tdk. Kaca diperkenalkan ke pangkat dogma. Dan seni lukisan pada masa hadapan berjanji zakostenet sebagai hutan purbakala.

Kehidupan saya telah berubah, teknologi telah berkembang pesat, dan hanya artis terus melahirkan potret munafik terlicin dan lakaran taman negara. Keadaan ini tidak sesuai dengan semua orang. Tetapi inersia kesedaran masyarakat adalah sukar untuk diatasi pada setiap masa.

Bagaimanapun, mahkamah berdiri abad XIX, ia telah lama diluluskan untuk separuh kedua. Proses dalam masyarakat, berkongsi satu abad sebelum ini, kini mengambil tempat di hadapan generasi. Pesat membangun industri, perubatan, ekonomi, sastera, masyarakat itu sendiri. Dan kemudian ia telah terbukti lukisan dalam impresionisme.

Happy Birthday! Impresionisme dalam lukisan: Lukisan

Impresionisme dalam lukisan, lukisan mempunyai dating tepat kelahirannya - 1863. Dan kemunculannya di dunia bukan tanpa menimbulkan kejanggalan itu.

Pusat dunia seni itu, sudah tentu, adalah Paris. Ia setiap tahun membelanjakan Salun lebih Parisian - pameran dunia dan penjualan lukisan. A pilihan pelanggan juri bekerja untuk salun, terperangkap dalam komplot dalaman kecil, pertengkaran yang sia-sia dan berdegil berorientasikan kepada cita rasa akademi kemudian nyanyuk. Hasilnya, pameran di salon tidak mendapat yang baru, artis lawatan anda yang bakat tidak sepadan dengan dogma akademik picik. Dalam pemilihan peserta pada tahun 1863 telah ditolak oleh lebih daripada 60% daripada permohonan. Ia beribu-ribu artis. Bru skandal.

Maharaja, pemilik galeri

Dan skandal. Kemustahilan mempamerkan dilucutkan kehidupan dan menafikan akses kepada orang ramai beribu-artis. Antara nama-nama ini, kini dikenali di seluruh dunia: Monet dan Manet, Renoir dan Pissarro.

Ia adalah jelas bahawa ia tidak sesuai dengan mereka. Dan permulaan bunyi yang banyak dalam akhbar. Sehinggakan, bahawa 20 April, 1893 Paris Salon Napoleon III dilawati dan diperiksa sebagai tambahan kepada pendedahan kerja-kerja sengaja ditolak. Dan saya menjumpai apa-apa yang tidak menyenangkan di dalamnya. Dan saya membuat kenyataan ini dalam akhbar. Oleh itu selari dengan Salun Parisian utama membuka pameran alternatif lukisan dengan kerja-kerja menolak salun juri. Dalam cerita dia dimasukkan di bawah nama "Pameran orang buangan."

Jadi, April 20, 1863 boleh dianggap sebagai hari lahir semua seni kontemporari. Seni, yang mencapai kemerdekaan sastera, muzik dan agama. Selain itu, lukisan itu sendiri mula menentukan syarat-syarat mereka untuk penulis dan komposer, pertama menghilangkan peranan subordinat.

wakil-wakil Impresionisme

Apabila kita bercakap tentang impresionisme, kita bermakna terutamanya impresionisme dalam lukisan. Wakil-wakil banyak dan pelbagai rupa beliau. Cukup untuk menyebut yang paling terkenal: Degas, Renuan, Manet, Monet, Pissarro, Cezanne, Morisot, Lepic, Legros, Gauguin, Renoir, Thilo, Forain, dan banyak, banyak lagi. Impressionists buat kali pertama meletakkan tugas untuk menangkap tidak hanya gambar statik kehidupan dan curi perasaan, emosi, yang batin. Ia adalah satu keping segera, fotografi kelajuan tinggi dunia dalaman, dunia emosi.

Oleh itu, kontras dan warna baru, sehingga kini tidak digunakan dalam lukisan. Dari ini besar, strok berani dan pencarian berterusan bagi bentuk baru. Tiada bekas definisi dan zalizannosti. gambar adalah kabur dan sia-sia, seperti mood seseorang. Ini bukan cerita. perasaan ini, dapat dilihat dengan mata. Lihatlah gambar-gambar Impressionis. Mereka semua potongan sedikit pendek, sedikit sekejap. Ini bukan gambar. Ia lakaran dibawa ke kesempurnaan cemerlang.

Kemunculan pasca-impresionisme

Ia adalah keinginan untuk membawa ke hadapan perasaan, bukan serpihan masa beku, dan ia adalah pada masa itu revolusi, pecah tanah. Dan kemudian ia adalah hanya satu langkah ke jawatan-impresionisme yang - aliran seni membawa kepada peranan bukan emosi, dan corak. Lebih tepat lagi, pemindahan artis batin, realiti peribadinya. Ini bukan satu cubaan untuk memberitahu dunia luar, dan daripada dalaman oleh bagaimana artis melihat dunia. Ini lukisan persepsi.

Impresionisme dan Post-impresionisme dalam lukisan adalah sama. Dan bahagian ini agak bersyarat sendiri. Kedua-dua trend yang dekat dalam masa, dan pengarang itu sendiri sering yang sama, sebagai peraturan, peralihan dari satu tingkah laku yang lain agak bebas.

Dan lagi. Melihat kerja-kerja yang Impressionists. Bit warna luar biasa. Dunia yang kita kenali, tetapi pada masa yang sama sedikit berpura-pura. Ini adalah bagaimana artis melihatnya. Dia tidak memberikan kita sifat zamannya. Dia hanya sedikit untuk kita bares jiwanya. Soul Bonnard dan Toulouse-Lautrec. Van Gogh dan Denis. Gauguin dan Seurat.

impresionisme Federation

Pengalaman Impresionisme, mengambil alih dunia, tidak ditinggalkan di luar dan Rusia. Sementara itu, di negara kita, biasa dengan kehidupan yang lebih biasa, tidak tahu sia-sia dan keinginan Paris, Impresionisme tidak dapat menghilangkan akademik. Dia seperti burung, jerked meningkat, tetapi beku setengah jalan ke langit.

Impresionisme dalam seni Rusia tidak menerima kedinamikan tangan Perancis. Tetapi yang diperolehi semantik dominan berpakaian, membuat ia lebih cerah, lebih fenomena berasingan dalam dunia seni.

Impresionisme - perasaan dinyatakan dalam bentuk lukisan. Dia tidak mendidik, tidak memerlukan. Katanya.

Impresionisme adalah titik permulaan untuk moden dan Ekspresionis membina dan avant. Semua seni kontemporari adalah, sebenarnya, permulaan laporannya kepada ini April 20, 1863. Sastera dalam Impresionisme - seni dilahirkan di Paris.