Artis Renaisans: senarai yang terbaik

Renaisans adalah fenomena yang luar biasa dalam sejarah umat manusia. Tidak pernah lagi ada kecaman cemerlang dalam bidang seni. Pengukir, arkitek dan artis Renaisans (senarai mereka hebat, tetapi kami akan menyentuh orang-orang yang paling terkenal), yang namanya diketahui oleh semua orang, memberi karya seni dunia yang tidak ternilai . Orang yang unik dan luar biasa menunjukkan diri mereka tidak berada dalam satu bidang, tetapi beberapa sekaligus.

Lukisan Renaissance Awal

Era Renaissance mempunyai kerangka waktu relatif. Sebelum ini, ia bermula di Itali - 1420-1500. Pada masa ini, lukisan dan semua seni pada umumnya tidak jauh berbeza dari masa lalu yang lalu. Walau bagaimanapun, unsur-unsur yang bermula dari zaman klasik mula muncul untuk kali pertama. Dan hanya pada tahun-tahun berikutnya, pemahat, arkitek dan artis Renaissance (yang senarainya sangat besar), di bawah pengaruh keadaan hidup moden dan trend progresif, akhirnya menyerahkan asas abad pertengahan. Mereka berani mengamalkan contoh terbaik seni kuno untuk karya mereka, baik secara umum maupun secara terperinci. Nama mereka dikenali ramai, kita akan berhenti pada personaliti yang paling terang.

Masaccio - genius lukisan Eropah

Ia adalah orang yang memberikan sumbangan besar kepada perkembangan lukisan, menjadi seorang pembaharu yang hebat. Tuan Florentine dilahirkan pada tahun 1401 dalam keluarga pengrajin seni, jadi rasa rasa dan keinginan untuk mencipta adalah dalam darahnya. Pada usia 16-17 tahun dia berpindah ke Florence, di mana dia bekerja di bengkel. Guru-guru beliau dianggap sebagai Donatello dan Brunelleschi - pemahat dan arkitek hebat. Komunikasi dengan mereka dan kemahiran yang diperoleh tidak dapat mempengaruhi tetapi pelukis muda. Masaccio pertama meminjam pemahaman baru tentang keperibadian manusia, ciri arca. Tuan kedua mempunyai asas perspektif linear. Kerja pertama yang dipercayai oleh para penyelidik menganggap "Triptych San Giovanale" (dalam foto pertama), yang ditemui di sebuah gereja kecil di dekat bandar di mana Masaccio dilahirkan. Kerja utama adalah lukisan dinding di Brancacci Chapel yang dikhaskan untuk sejarah kehidupan St Peter. Artis mengambil bahagian dalam penciptaan enam daripada mereka, iaitu: "Keajaiban dengan patung", "Pengusiran dari Syurga", "Pembaptisan dari neophytes", "Pembahagian harta dan kematian Ananias", "Kebangkitan anak Theophilus", "Saint Peter menyembuhkan pesakit dengan bayangannya" Dan "Saint Peter di Pengerusi."

Artis Itali Renaissance adalah orang yang sepenuhnya ditujukan untuk seni, tidak memperhatikan masalah sehari-hari biasa, yang kadang-kadang membawa mereka kepada kewujudan yang buruk. Bukan pengecualian dan Masaccio: tuan yang cemerlang itu mati awal, pada usia 27-28 tahun, meninggalkan kerja-kerja besar dan sebilangan besar hutang.

Andrea Mantegna (1431-1506)

Ia adalah wakil sekolah pelukis Padua. Asas kemahiran yang diperolehnya daripada bapa angkatnya. Gaya ini dibentuk di bawah pengaruh karya Masaccio, Andrea del Castaño, Donatello dan lukisan Venetian. Ini menentukan cara keras dan keras Andrea Mantegna berbanding dengan Florentines. Beliau adalah pemungut dan ahli dalam karya-karya budaya zaman kuno. Kerana gayanya, yang tidak sama dengan yang lain, dia menjadi terkenal sebagai inovator. Karya-karya yang paling terkenal adalah "The Dead Christ", "The Triumph of Caesar", "Judith", "The Battle of the Deities Sea", "Parnassus" (pictured), etc. Dari tahun 1460 sehingga kematiannya, beliau bekerja sebagai pelukis pengadilan dalam keluarga Dukes of Gonzaga.

Sandro Botticelli (1445-1510)

Botticelli adalah nama samaran, nama sebenarnya Filippe. Jalan artis itu, dia memilih tidak segera, tapi pada mulanya dia dilatih dalam perhiasan. Dalam karya-karya bebas pertama (beberapa "Madonna") pengaruh Masaccio dan Lippi dirasakan. Kemudian, dia memuliakan dirinya sebagai seorang potretis, sebahagian besar pesanan datang dari Florence. Karakter yang indah dan canggih dalam karya-karyanya dengan unsur-unsur stylization (generalisasi imej menggunakan teknik bersyarat - kesederhanaan bentuk, warna, kelantangan) membezakannya dari tuan-tuan lain pada masa itu. Leonardo da Vinci kontemporari dan Michelangelo muda meninggalkan tanda terang dalam seni dunia ("Kelahiran Venus" (foto), "Spring", "Adorasi Magi", "Venus dan Mars", "Krismas", dan lain-lain). Lukisannya ikhlas dan sensitif, tetapi hidupnya kompleks dan tragis. Persepsi romantis dunia pada usia muda digantikan oleh mistik dan pengagungan agama pada waktu matang. Tahun terakhir hidupnya Sandro Botticelli hidup dalam kemiskinan dan kelalaian.

Piero (Pietro) della Francesca (1420-1492)

Pelukis Itali dan wakil lain dari Renaissance awal dilahirkan di Tuscany. Gaya pengarang terbentuk di bawah pengaruh sekolah lukisan Florentine. Selain bakat artis, Piero della Francesca memiliki kebolehan luar biasa dalam bidang matematik, dan mengabdikan tahun-tahun terakhir hidupnya, berusaha untuk menghubungkannya dengan seni yang tinggi. Hasilnya ialah dua risalah saintifik: "Pada Perspektif dalam Lukisan" dan "Buku Lima Badan yang Benar." Gayanya membezakan kesungguhan, keharmonian dan bangsawan imej, kepantasan komposisi, garis dan pembinaan yang tepat, pelbagai warna yang lembut. Piero della Francesca memiliki pengetahuan yang mengagumkan mengenai sisi teknikal lukisan dan ciri-ciri perspektif, yang menjadikannya prestise yang tinggi di kalangan sezamannya. Karya-karya yang paling terkenal adalah: "Sejarah Ratu Sheba", "The Flagellation of Christ" (dalam foto), "Alta Montefeltro", dll.

Lukisan Renaissance Tinggi

Jika Proto-Renaissance dan era awal bertahan hampir satu abad dan setengah abad, masing-masing tempohnya hanya beberapa dekad (di Itali dari 1500 hingga 1527). Ia adalah kilauan yang terang, mempesonakan, yang memberikan seluruh dunia galaksi orang yang hebat, serba boleh dan cerdik. Kesemua cawangan seni berjalan lancar, begitu banyak tuan juga ahli sains, pengukir, pencipta, dan bukan hanya artis Renaisans. Senarai ini hebat, tetapi puncak Renaissance ditandai dengan karya-karya L. da Vinci, M. Buanarotti dan R. Santi.

Genius luar biasa da Vinci

Mungkin, ini adalah personaliti paling luar biasa dan luar biasa dalam sejarah budaya seni dunia. Beliau adalah seorang lelaki sejagat dalam pengertian penuh perkataan dan memiliki pengetahuan dan bakat yang paling serba boleh. Seorang seniman, pemahat, teoretik dalam bidang seni, ahli matematik, arkitek, ahli anatomi, ahli astronomi, ahli fizik dan jurutera - semua ini adalah tentang dia. Dan di setiap kawasan Leonardo da Vinci (1452-1519) terbukti menjadi inovator. Sehingga kini, hanya 15 lukisannya, serta banyak sketsa. Memiliki daya hidup yang luar biasa dan dahagakan pengetahuan, dia tidak sabar, dia terpesona dengan proses kognisi yang sangat. Pada usia yang sangat muda (20 tahun), beliau menerima kelayakan tuan persatuan St Luke. Karyanya yang paling penting adalah lukisan "The Last Supper", lukisan "Mona Lisa", "Madonna Benoit" (gambar di atas), "Lady with Ermine", dan sebagainya.

Potret artis Renaisans adalah jarang. Mereka lebih suka meninggalkan imej mereka dalam gambar dengan banyak muka. Jadi, di sekeliling potret diri da Vinci (gambar) sehingga hari ini tidak berhenti berdebat. Ada versi yang dia buat pada usia 60 tahun. Menurut ahli biografi, artis dan penulis Vasari, seorang tuan yang hebat mati di tangan sahabatnya, Raja Francis I di istana Clos-Luce.

Rafael Santi (1483-1520)

Artis dan arkitek berasal dari Urbino. Nama beliau dalam seni selalu dikaitkan dengan pengertian keindahan yang tinggi dan keharmonian semulajadi. Untuk kehidupan yang singkat (37 tahun), beliau telah mencipta banyak yang terkenal dengan lukisan, mural dan potret seluruh dunia. Subjek-subjek yang digambarkannya sangat pelbagai, tetapi dia sentiasa tertarik dengan imej Ibu Tuhan. Raphael benar-benar dipanggil sebagai "tuan Madonna", terutama yang terkenal yang ditulis olehnya di Roma. Di Vatican, beliau bekerja dari 1508 hingga akhir hidupnya sebagai seorang artis rasmi di mahkamah paus.

Secara komprehensif berbakat, seperti banyak artis hebat Renaissance, Raphael juga seorang arkitek, dan juga terlibat dalam penggalian arkeologi. Menurut satu versi, hobi terakhir adalah hubungan langsung dengan kematian awal. Mungkin, dia mengikat penggalian demam Rom. Tuan yang hebat di Pantheon dikebumikan. Dalam foto itu, potretnya sendiri.

Michelangelo Buoanarroti (1475-1564)

Kehidupan lama lelaki berusia 70 tahun itu cerah, dia meninggalkan kelahiran keturunan yang tidak dapat dibina, bukan hanya lukisan, tetapi juga patung-patung. Seperti pelukis Renaisans yang lain, Michelangelo hidup dalam masa yang penuh dengan peristiwa sejarah dan pergolakan. Seninya adalah catatan terakhir yang indah dari keseluruhan Renaissance.

Tuan meletakkan patung di atas semua seni lain, tetapi dengan kehendak nasib dia menjadi pelukis dan arkitek yang luar biasa. Yang terbesar dan paling luar biasa dari karyanya ialah lukisan Chapel Sistine (gambar) di istana di Vatikan. Kawasan fresco adalah lebih dari 600 meter persegi dan mengandungi 300 orang. Yang paling mengagumkan dan biasa adalah adegan Penghakiman Terakhir.

Artis Itali Renaissance mempunyai bakat pelbagai rupa. Jadi, sangat sedikit orang yang mengetahui bahawa Michelangelo juga seorang penyair yang hebat. Keistimewaan geniusnya sepenuhnya ditunjukkan pada akhir hidupnya. Sekitar 300 puisi telah bertahan hingga ke hari ini.

Lukisan Renaissance Lewat

Tempoh terakhir meliputi tempoh masa dari 1530 hingga 1590-1620. Menurut Encyclopedia British, Renaissance sebagai tempoh sejarah berakhir dengan kejatuhan Rom pada 1527. Pada masa yang sama, Counter-Reformasi memenangi Eropah Selatan. Semasa Katolik kelihatan dengan hati-hati di semua pemikiran bebas, termasuk melukiskan keindahan tubuh manusia dan kebangkitan seni zaman purba - iaitu, semua itu adalah tiang Renaisans. Ini mengakibatkan kursus khas - Mannerisme, dicirikan oleh kehilangan keharmonian antara rohani dan fizikal, manusia dan alam semula jadi. Tetapi dalam masa yang sukar ini, beberapa artis terkenal Renaisans membuat karya-karya mereka. Antaranya, Antonio da Correggio, Andrea Palladio (dianggap sebagai pengasas klasik dan Palladianisme) dan Titian.

Titian Vecellio (1488-1490 - 1676)

Dia dianggap sebagai Titan Renaissance, bersama dengan Michelangelo, Raphael dan da Vinci. Malah sebelum berusia 30 tahun, Titian mempunyai kemuliaan "raja pelukis dan pelukis raja-raja". Kebanyakan artis itu melukis gambar dalam tema mitologi dan alkitabiah, selain itu dia menjadi terkenal sebagai seorang pengrajin yang indah. Contemporari percaya bahawa dimeterai dengan berus tuan yang hebat bermakna keabadian. Dan sebenarnya. Pesanan untuk Titian berasal dari orang yang paling dihormati dan terkenal: papa Rom, raja, kardinal dan dukes. Di sini hanya beberapa, yang paling terkenal, karya-karyanya: Venus Urbinskaya, Penculikan Eropah (gambar), Membawa Salib, Crowning dengan Duri, Madonna Pesaro, Wanita dengan Cermin, dan lain-lain

Tidak ada yang berulang kali dua kali. Era Renaisans mempersembahkan umat manusia dengan keperibadian yang luar biasa, luar biasa. Nama mereka ditulis dalam sejarah dunia seni dalam huruf emas. Arkitek dan pengukir, penulis dan artis Renaisans - senarai mereka adalah sangat besar. Kami hanya menyentuh titans yang mencipta sejarah, membawa kepada dunia idea-idea pencerahan dan humanisme.